Världens bästa Lennart

Så här ser han ut; Lennart Persson, sveriges bästa musikjournalist. Hans texter och tankar om musik har berikat mitt musiklyssnande i snart 15 år. Följande Jan Gradvall-citat är en veritabel sanning för mer än Janne och mig: "Ingen artist har betytt lika mycket för mitt musiklyssnande som Lennart Persson."

Äppelöga

Det finns just nu många intressanta svenska grupper och artister som är aktuella med ny musik. Babians nervfulla och skitiga rock på skånska, Fever Rays mörka electronica och Jonathan Johanssons vemodiga och åttiotalsdoftande popelectro är bara tre exempel. Allra bäst är dock Anna Järvinen och folkpoppiga låten "Äppelöga". Järvinens två år gamla debut "Jag fick feeling" passerade mig nästan obemärkt. Jag upplät inte mina öron; ett misstag jag nu ska åtgärda. "Äppelöga" är skriven av sångaren i Ingenting; Christopher Sander. Låten är första singeln från andra soloalbumet "Man var bland molnen" (Häpna). Albumet släpps den 23 mars.

Hilly Soul vol. 3

Tredje albumet i serien "Hilly Soul" bjuder på disco (i vid bemärkelse). 16 spår från 1972 till 1991. Det fina omslaget är även denna gång gjort av Helena Gustafsson. Vill du gärna ha en skiva; mejla mig.

Hilly Soul vol. 3
1. Trammps – Hold back the night (1975)
2. McFadden & Whitehead - Ain´t no stoppin’ us now (1979)
3. George McRae - Rock your baby (1974)
4. Diana Ross – I’m coming out (1980)
5. Harold Melvin & The Blue Notes – Bad luck (1972)
6. Yvonne Elliman – If I can’t have you (1977)
7. Sister Sledge – Thinking of you (1979)
8. Johnny Bristol - Hang on in there baby (1974)
9. Barry White – Let the music play (1976)
10. Curtis Mayfield – Love me, love me now (1980)
11. Black Box – Ride on time (1990)
12. Chic – Good times (1979)
13. Lenny Williams – Gotta lotta luv (1990)
14. Bee Gees – Night fever (1977)
15. Frankie Knuckles – It’s hard sometime (1991)
16. Gladys Knight – If you ever need somebody (1979)

Hilly Soul vol. 2

Andra albumet i serien "Hilly Soul" går i baktakt. Jag bjuder på 20 amerikanska låtar i jamaicansk soul-tappning. Det fina omslaget är även denna gång gjort av Helena Gustafsson. Vill du gärna ha en skiva; mejla mig.

Hilly Soul vol. 2

1. Sound Dimension – Time is tight
2. Ken Boothe – It is because I’m black?
3. Al Brown – Ain’t no love in the heart of the city
4. Lloyd Charmers – Let’s get it on
5. Matumbi – Reggae stuff
6. Derrick Harriott & The Chosen Few – Message from a black man
7. The Pioneers – Papa was a rolling stone
8. Zap Pow – If you don’t know me by now
9. Herman & The Aquarians - Dunce cap
10. Augustus Pablo – Lightning chap
11. Norma Fraser - The first cut is the deepest
12. Alton Ellis – I don’t want to be right
13. Bob Andy – Baby I need your loving
14. Delroy Wilson – It’s the same old song
15. Barry Biggs & The Dragonaires – I’ll be there
16. Norman Brown – Just my imagination (running away with me)
17. John Holt – Touch me in the morning
18. Susan Cadogan – Hurt so good
19. Johnny Nash – Cupid

20. Milton Henry – Gypsy woman

Hyllningskören fortsätter här

Den är nu min favorit-soulbox. Den är bättre än Curtom-boxen, Stax-boxen, första Motown-boxen och tom Philly soul-boxen. Den är jättesnygg, informativ och välskriven. Den innehåller välkända favoriter och rara låtar. Alla tre skivorna håller mycket hög klass rätt igenom. Jag pratar givetvis om "Take me to the river - a southern soul story 1961-1977" (Kent). Jag är knappast först med att hylla den; knappast sist heller. När kommer uppföljaren?!

Djupare ner i soulen

Det lilla amerikanska skivbolaget Numero Group ger ut serien Eccentric soul; en serie som innehåller precis det namnet säger; eccentrisk och rar soul. Ett tiotal utgåvor har det hittills blivit. På den fullmatade dubbel-cd:n "Twinight's Lunar Rotation" bjuds det på fin-fin southern soul från Chicago-etiketten Twinight. Jag har inte tidigare hört någon av dubbelalbumets 40 låtar och känner bara till en medverkande grupp; Notations. De tre herrar som driver skivbolaget kan inte bara sin soul, de vet också hur en booklet ska se ut; tjock, informativ och snygg.

Hela hjärtat mitt

"Du får hela hjärtat mitt om jag får en del av ditt".

Så charmig, naiv, enkel och effektiv poplyrik!

Bandet som sjöng denna poptext till en lättnynnad refräng kom från Skellefteå. Året var 1993. Bandnamnet tog de från hockeylegenden och tränaren Hardy Nilsson. De släppte tre fullängdare innan de splittrades och gick vidare i det engelskspråkiga bandet Autorock.

"Hela hjärtat mitt" är från albumet "Att ha och inte ha" (Buffel) och är även med på dubbel-cd:n "Svensk indie 1988-2006. En kärleks historia" (Nons). Lyssna mer bandet på Myspace: http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewProfile&friendID=75646669

Reggae

Jag håller på med ett läromedel för grundskolans senare år (läs högstadiet!) i pop- och rockhistoria. Det är roligt, svårt, intressant, frustrerande och inspirerande, precis som livet så ofta är. Här kommer ett litet smakprov; reggae. Stort tack till reggaekonnässören Alias för stor hjälp. Trevlig läsning!

Reggae är namnet på en genre som var dominerande på Jamaica från slutet av 60-talet till början av 80-talet. Det används även som samlingsnamn för (nästan) all jamaicansk musik och för musik inspirerad av denna. Reggae (eller roots reggae om man ska hålla sig till 70-talet) går ofta i lågt tempo där bas och trumma får stort utrymme. Gitarr och klaviatur används mest som kompinstrument i baktakt, vilket ger musiken dess speciella karaktär. Vanligt är att blåsinstrument används för att betona melodierna som oftast går i moll. Många artister var troende rastafarianer och texterna har därför ofta religiösa inslag. Andra vanliga teman var protester mot orättvisor i samhället och hopp om ett bättre liv. Detta berodde i stor utsträckning på svåra levnadsförhållandena på ön. Genren fick sitt internationella genombrott 1973 när engelska skivbolaget Island Records släppte The Wailers album Catch a fire och filmen The Harder They Come. I The Harder They Come består musiken av reggae, mestadels framförd av Jimmy Cliff, som även spelade huvudrollen i filmen. Soundtracket blev en stor succé. Ännu större genomslagskraft fick Catch A Fire. The Wailers bestod av Bob Marley, Peter Tosh och Bunny Wailer. Gruppen hade redan tidigare blivit stora stjärnor på Jamaica och nu slog de stort även utomlands. Även uppföljaren Burnin’ sålde bra, men efter den splittrades gruppen. Bob Marley fortsatte solo (med ett kompband som kallades The Wailers) och fick stor succé. Vid besök i Sverige slogs publikrekordet i Gröna Lund då 32000 besökare var på plats. I samband med det stora genombrottet skyndade olika västerländska bolag att skriva kontrakt med jamaicanska artister. Ingen artist fick dock samma genomslagskraft som Bob Marley. Kända låtar av Bob Marley är bl a I shot the sheriff och No woman no cry.

Det stora genombrottet för reggaen påverkade västerländsk musik. I London, där jamaicanska emigranter var många, förenades reggaen och punken på vissa klubbar, mycket tack vare likheten i båda genrernas texter. Band som The Clash blev starkt påverkade.
Förutom baktakten har musiken från Jamaica ofta andra egenheter som skiljer sig från västerländsk musik. Det är vanligt att använda rytmer från kända låtar om och om igen. Det finns samlingsskivor där varje låt bygger på samma rytm. Producenten har stort inflytande. Producenterna skaffade sig en studio, ett kompband och ett antal låtskrivare där artister fick sjunga över rytmerna som skapats. Producenterna och mixarna skapade sin egen genre med hjälp av modern inspelningsteknik, dub, där musiken mixas om rejält. Mycket av modern elektronisk musik är influerad av dubmusikens nedbrytande av en låts arrangemang. I dub tas instrument bort eller får en framskjuten plats, ljudeffekter som ex eko läggs till. En annan variant var att sk deejays kunde toasta (rappa) över musiken. I början handlade det om enkla sätt att få igång publiken på danser, men senare blev det mer kommentarer om samhället. Detta fenomen kommer från (amerikanska) radio-DJ:s kommentarer till låtar men blev så populärt att dessa hamnade på skiva. Vid slutet av sextiotalet och i början av sjuttiotalet var deejays lika populära som sångare.

Disco!

I sedan länge nedlagda svenska musiktidningen Pop, rankade musikjournalisten Jan Gradvall i "Pop vol 2 #7" tidernas 43 bästa discolåtar. Jag har satt ihop en lista med de låtar som jag inte tidigare ägde i fysisk form. Det blev 20 discoburgare som håller kylan och mörkret på behörigt avstånd. Trevlig spis!

http://open.spotify.com/user/mackehilfiger/playlist/1avDRLuMc3Fnk3itDm19oD

Hilly Soul Vol. 2

Den andra volymen i serien "Hilly Soul" kommer snart! Samlingen innehåller denna gång amerikanska soullåtar i reggaeversion. Det fina omslaget är även denna gång gjort av Helena Gustafsson. Börjar du tråna efter ett eget exemplar? Mejla mig då mig på markus understreck hillbom snabela hotmail punkt com så skickar jag med posten.

Andi Almqvist – Red Room Stories

För ett drygt år sedan skrev jag om "Red room stories", andra plattan från Andi Almqvist. Läs recensionen här: http://www.lira.se/article.asp?articleid=1859

Intervju med Ture Thureson

För ett drygt år sedan intervjuade jag Ture Thureson, eldsjälen bakom skiv- och distributionsbolaget Colectivo. Läs artikeln här: http://www.lira.se/article.asp?articleid=1751

Christafari - Gravity

För knappt fem år sedan gästade jag dagensskiva med en recension av ovanstående album. Läs recensionen här: http://dagensskiva.com/2004/02/28/christafari-gravity/

Yabby You - Jesus dread 1972-1977

Efter att Vivian Jackson pratat och diskuterat ett tag med några rastas började det regna. De andra gick och lade sig med inte Vivian. Han stannade kvar i regnet och får nu uppleva något ovanligt och härligt. Det är som om en ängel sjunger inom honom. Orden han hör är “King of kings, Lords of Lords, Conquering Lion of the Tribe of Judah”. Han börjar sjunga det han hör och snart vaknar hans kompisar av sången. De gillar det de hör och tycker att det är ett nytt sound som bör ges ut på skiva. Vivian beslutar sig för att spela in låten. Händelsen ägde rum 1969. Några år senare släpps sången; ”Conquering lion”. I den första omgången pressas 100 singlar som snabbt tar slut. Pressningen nummer två släpps i dubbelt så många exemplar. Även de tar slut. Tredje gången pressas 500 ex som även de går åt som smör i solsken. Många undrar vem det är som sjunger. När Vivian Jackson får frågan säger han att det är King Tubby – mannen som spelade in låten.

Singel nummer två – ”Love thy neighbour” - släpps och samma sak upprepas. Nu avslöjar King Tubby vem sångaren är. När folk frågade efter singeln var det vanligt att de frågade efter Yabby You, efter de inledande raderna: ”Yabby You, Yabby Yabby You.” Vivian Jacksons artistnamn var nu fött. Yabby You var en unik rastaanhängare. För honom var inte den egyptiske kejsaren Haile Selassie Messias. Messias var för honom Jesus Kristus; precis som det är för miljontals kristna.

”Jesus Dread 1972-1977” är ett dubbelalbum med 47 låtar utgivna av entusiasterna på pålitliga och numera tråkigt nog nedlagda reggaeåterutgivningsbolaget Blood and Fire. Skiva nummer ett – ”Conquering lion style” - är baserad runt Yabby Yous klassiska debutalbum (som bär samma namn som debutsingeln). Skivan innehåller många extra versioner som dubbar, dj-versioner och instrumentala spår med bl a Big Youth, Dillinger, Tommy McCook och Augustus Pablo – idel välkända namn. Yabby Yous musik är mörk och mycket tung roots reggae av allra högsta kvalitet. Skiva nummer två – ”Chanting style” - innehåller samma fina blandning av många olika sorters versioner av samma låt. Rekommenderas varmt!